Os artistas gregos juntaram as suas pesquisas na procura da proporção, da harmonia e de um ideal de beleza, aplicados à morfologia do corpo humano. No século V a.C a figura humana começa a apresentar movimento e um maior domínio das proporções; a sua expressão austera, séria e contemplativa faz designar estas estátuas de estilo severo. a mitologia de deuses e heróis dominam a temática da escultura. a escultura tinge o seu expoente com uma série de obras-primas que definiram o período clássico, desde logo, nos frontões, frisos e métopas do Pátenon executados por Fídias, onde domina o movimento, a expressividade e o naturalismo das figuras.
Foram estabelecidos os cânones de policleto e de Praxíteles, regras de proporções que visavam dotar o corpo humano de um equilibrio entre as partes e o todo. Durante o Helenismo o interesse dos artistas dirigiu-se à expressão da paixão, do sentimento e do afeto, ou seja, à exteriorização das emoções, dando preferência a composições complexas, desiquilibradas e com uma acentuada expressão dramática.
A Escultura Grega foi uma das importantes manifestações artísticas do mundo grego e que influenciou diversas civilizações posteriores. Para a composição das obras, os principais materiais utilizados eram mármore, bronze, pedra, madeira e terracota.